Posts

Showing posts from January, 2018

Islamic Art

Image
Islamic Art  Corak geometri membentuk salah satu daripada tiga jenis hiasan nonfigural dalam seni Islam, yang juga termasuk corak kaligrafi dan vegetal. Sama ada terpencil atau digunakan dalam kombinasi dengan hiasan bukan perhiasan atau perwakilan figural, corak geometri yang banyak dikaitkan dengan seni Islam, sebahagian besarnya disebabkan oleh kualiti aniconik mereka. Reka bentuk abstrak ini bukan sahaja menghiasi permukaan seni bina Islam yang monumental tetapi juga berfungsi sebagai elemen hiasan utama pada pelbagai objek yang pelbagai. Walaupun perhiasan geometri mungkin telah mencapai kemuncak di dunia Islam, sumber-sumber untuk kedua-dua bentuk dan corak rumit telah wujud pada zaman purba di kalangan orang-orang Yunani, Rom, dan Sasanian di Iran. Artis-artis Islam memperuntukkan unsur-unsur penting dari tradisi klasik, kemudian rumit dan dihuraikan kepada mereka untuk mencipta bentuk baru hiasan yang menekankan pentingnya perpaduan dan ketertiban. Sumbanga...

Post Impressionism

Image
POST IMPRESSIONISM Post-Impresionisme merangkumi pelbagai gaya artistik yang berbeza yang semua berkongsi motivasi yang sama untuk melihat optik gerakan Impresionis. Variasi gaya yang dipasang di bawah sepanduk umum Post-Impresionisme berdasarkan dari Neo-Impresionisme yang berorientasikan saintifik kepada Georges Seurat kepada Simbolisme yang subur Paul Gauguin, tetapi semuanya tertumpu pada visi subjektif artis. Pergerakan itu mengalir di era di mana lukisan melampaui peranan tradisionalnya sebagai tingkap ke dunia dan sebaliknya menjadi tingkap ke dalam minda dan jiwa artis. Kesan estetik yang meluas dari Post-Impressionists mempengaruhi kumpulan-kumpulan yang muncul pada awal abad ke-20, seperti Ekspresionis, serta pergerakan lebih kontemporari, seperti Seni Feminis yang berkaitan dengan identitas. Idea Utama Makna simbolik dan sangat peribadi sangat penting bagi Post-Impresionis seperti Paul Gauguin dan Vincent van Gogh. Menolak kepentingan dalam menggambarkan dun...

GREEK ART

Image
GREEK ART Archaic Period(c.650-480 BCE) Archaic Greek Pottery: -involving large vases and decorated originally with linear designs “ proto-geometric style ” , more elaborate patterns “ geometric style” of triangles, zigzags, etc. and there was also the “ oriental style” which was mastered by the Corinth ceramicists. - Black-figure pottery: the first figure to drawn in black silhouette and marked with incised detail.  - Red figure pottery : Ceramic artist including the genius Exekias , Kleitias,Andokides,Euthymides,Ergotimos ,           Lydos,Nearchos and also Sophilos Archaic Greek Architecture: - typical rectangular building,surrounded by a line of columns on all four sides( eg : the Parthenon) -roofs were constructed with timber beams overlaid with terracotta tiles. -pediments were decorated with reliefs sculpture or friezes and the row of lintels between the roof and the tops of the columns. ...

Baroque Art

Image
Baroque Art  Rom: dari pelacur Babilon kepada pengantin lelaki yang gemilang Kristus Apabila Martin Luther mengaitkan 95 tesisnya ke pintu Katedral Wittenberg pada tahun 1517 yang membantah rasuah Gereja Katolik, beliau memulakan gerakan yang akan mengubah lanskap keagamaan, politik, dan seni Eropah. Untuk abad yang akan datang, Eropah akan mengalami kekacauan kerana sempadan politik dan agama baru ditentukan, sering melalui konflik tentera berdarah. Hanya pada tahun 1648, dengan menandatangani Perjanjian Westphalia, apakah konflik antara Protestan dan Katolik mereda di benua Eropah. Martin Luther menumpukan kritikan terhadap apa yang dilihatnya sebagai ketamakan dan penyalahgunaan kuasa Gereja. Dia memanggil Rom, tempat kuasa kepausan, "pelacur Babel" dihiasi dengan seni mewah, seni bina besar, dan jamuan mewah. Gereja menanggapi krisis dalam dua cara: secara dalaman menangani masalah rasuah dan dengan membela doktrin yang ditolak oleh Protestan. Oleh itu,...

The Renaissance

Image
The Renaissance  Renaissance , (Bahasa Perancis: "Semula Jadi") dalam tamadun Eropah sejurus selepas Zaman Pertengahan dan secara konvensional diadakan kerana telah dicirikan oleh peningkatan minat dalam biasiswa dan nilai-nilai klasik. Renaissance juga menyaksikan penemuan dan penerokaan benua baru, penggantian Copernican untuk sistem astronomi Ptolemaik, kemerosotan sistem feudal dan pertumbuhan perdagangan, dan penemuan atau penerapan inovasi berpotensi yang kuat seperti kertas, percetakan , kompas pelaut, dan serbuk mesiu. Kepada para ulama dan pemikir hari itu, bagaimanapun, ini adalah terutama sekali waktu kebangkitan pembelajaran klasik dan kebijaksanaan setelah lama penurunan budaya dan genangan. Perkembangan Artistik Dan Kemunculan Florence Dalam seni bahawa semangat Renaissance mencapai formulasi paling tajam. Seni telah dilihat sebagai cawangan pengetahuan, berharga dalam dirinya sendiri dan mampu menyediakan manusia dengan gambar-gambar Tuhan ...

Impressionism

Image
Imprssionism Group 1. I hope will be understand. Thank you. Enjoy this video ! 

Medieval Art

Image
Medieval Art  Seni semasa Zaman Pertengahan melihat banyak perubahan sehingga kemunculan zaman Renaissance awal. Subjek seni awal pada mulanya terhad kepada pengeluaran lukisan Pietistik (seni keagamaan atau seni Kristian) dalam bentuk manuskrip yang diterangi, lukisan mosaik dan lukisan lukisan di gereja-gereja. Tidak ada lukisan potret dalam seni Zaman Pertengahan. Warna pada umumnya agak diredam. Subjek seni bina Abad Pertengahan juga dibincangkan dalam bahagian ini. Pautan berikut memberikan fakta dan maklumat menarik mengenai Seni Abad Pertengahan dan Senibina dan artis-artis terkenal zaman Pertengahan.  Seni Bina Abad Pertengahan Gaya senibina Medieval dipanggil Romanesque dan gaya Senibina yang kemudian dikenali sebagai Gaya Perancis, Perpendikular atau lebih biasa sebagai seni bina Gothik. Tarikh-tarikh berikut memperjelaskan gaya-gaya yang berlainan dalam Seni Bina Abad Pertengahan: Seni Bina Romantik - 1066 hingga 1200 - Seni bina Norman atau R...

Realism

Image
Group 1 Realism ! Enjoy it watching this video :)

Byzantine Art

Image
Byzantine  Art ¡ General  Characteristics: -A lmost entirely concerned with religious expression; specifically in translation of church theology into artistic terms.                                   Byzantine Art:Revival and Development(c.843-1450) ¡ Byzantine Icons -Small and easily transportable. -The best known form of Byzantine art. -The first icon was painted by St Luke the Evangelist. -Icons became increasely popular in Byzantium in the 6th and 7th centuries.

Romanticism

Image
Romanticism Place: Central Italy, then extends throughout the Roman Empire. Year: 700 Years Before AD to 475 AD Artistic Features: Get inspired from Greek art, full of richness of color , beauty and balance Influence of: Greek, Etruscan and the art of colonies. Influence on:  Byzantium, Romanes and later influenced on European Art Catan Art  Materials used Enchanted, Tempera and Fresco. Main charateristics Mostly the interior decoration art. The image looks three dimensions above the 'two-dimensional wall'. There is the use of optical illusion. Mural on graves, temples and houses (Pompeii). Trials on science into lines and air perspectives and the use of light and dark effects. Rich colors and prioritize line elements in his paintings. Art Sclupture Materials used Stone, marble, bronze and metal for small statues Main features Mostly for architectural decoration. Trials are not profound by using ideas from Greec...

Egyptian art

Image
Egyptian Art  Artistic Features : O Stiff, O Monumental, O Grave design, O Religious (artistic rights of the clergy) O Free of any kind of paint on architecture and artarca because of its hot climate ART OF CATAN : § Material that use    using a variety of different colour, it also uses         tempera, animal fat and papyrus leaf scrolls - The main of chareteristic in art of catan i. Most are devoted to grave mural ceremonies. The use of shadow shades, colours, patterns and lines. More to daily and uses for decorative. ii. Mostly two dimensions without a shadow or a perspective effect iii. Figures are usually in a static state, for example, a brown-man image, a yellow-haired woman, a profile head with a forward-looking eye shape, his shoulders are also painted as seen from the front view, but the waist and hips are drawn from the side view. both legs of the figura lie flat on the bac...